Maarouf Shuqair.. Ein Künstler, der die Härte des Basalts bezwang

Maarouf Shuqair, ein bildender Künstler in der Stadt Al-Qurayya im südwestlichen Umland von As-Suwaida, hat sich seit Jahrzehnten auf die Bildhauerei in Basalt spezialisiert und gilt als Pionier dieser Kunst in Syrien, da es ihm gelang, aus der Härte und Widerstandsfähigkeit des Steins Hunderte großartiger Kunstwerke zu schaffen.

Shuqairs Leidenschaft für die Bildhauerei und die Natur hat ihn dazu veranlasst, in seinem Haus ein Naturmuseum einzurichten, in dem er seine Hunderte von Skulpturen ausstellt.

Ein Talent, das von den umliegenden römischen Altertümern geprägt wurde

Der 67-jährige Shuqair sagt, dass seine künstlerischen Anfänge in der Basaltbildhauerei im Jahr 1983 lagen, als die Umgebung ein Ansporn und Einfluss auf seinen künstlerischen Beginn war. Er beobachtete die Denkmäler, die als römische Altertümer bezeichnet wurden, wie in Shahba, Qanawat und Bosra al-Sham, die seiner Meinung nach „in der Zeit der römischen Besatzung von lokalen arabischen Händen erbaut wurden, einschließlich der Gestaltung und der Architektur“. Er wies darauf hin, dass „diese Denkmäler durch die Präzision des Baus, ihre Funktion und das handwerkliche Geschick die Aufmerksamkeit auf sich zogen, sodass sie in meinem Gedächtnis und meiner Vorstellungskraft haften blieben“.

Der Erste, der Basalt in der syrischen Kunstszene präsentierte

Shuqair fährt fort: „Ich betrachte mich als einen der Ersten, der dieses Material in der syrischen Kunstszene präsentierte, obwohl es Kollegen gab, die diesen Beruf ausübten und einige skulpturale Arbeiten anfertigten, die jedoch lokale skulpturale Arbeiten blieben.“ Er fügte hinzu: „Ich habe es in offiziellen Ausstellungen präsentiert und habe alle zwei Jahre kontinuierlich eine Ausstellung in Syrien organisiert, um diese Kunst zu verbreiten“.

Shuqair fügte hinzu: „Ich konnte Kunstströmungen wie abstrakte, kubistische und expressionistische Kunst in diesem Bereich einsetzen. Ich habe sie in diesen Stein eingebracht, denn man ist Künstler und muss die Verstandes- und Denkkraft der Menschen ansprechen, und somit sind deine Werke für die Ewigkeit bestimmt. Die heutige Generation wird vergehen und der Künstler wird vergehen, aber diese Werke bleiben bestehen, um über das Denken dieses Menschen in einer bildnerischen Sprache zu sprechen, die er sich gewünscht hat, und sie sind zu einem wichtigen, zeitlosen und ewigen historischen Dokument geworden“.

Maarouf Shuqairs Teilnahmen umfassen mehr als 150 Ausstellungen, darunter private Ausstellungen sowie solche des Kulturministeriums, unter anderem eine Ausstellung in Paris am Rande der Ernennung von Damaskus zur Hauptstadt der arabischen Kultur.

Die Größen der hunderte Skulpturen von Shuqair variieren zwischen 2 cm und 5 Metern.

Shuqair vollendete Dutzende von Skulpturen und monumentalen Werken aus Basalt, die über öffentliche Plätze in den syrischen Gouvernements verteilt sind und mit dem Leben der Menschen und dem Kulturerbe verbunden sind. Hinzu kommen Werke, die sich durch die von mir in Damaskus organisierten privaten Ausstellungen in den Nachbarländern verbreiteten und von einigen Botschaftern und Diplomaten erworben wurden, da manche sie für antike Werke hielten.

Basaltwerke sind unvergänglich

Shuqair beschreibt die Bildhauerei in Basalt als „schwierig aufgrund seiner Härte und Widerstandsfähigkeit“, wobei er betont, dass „die Liebe zur Arbeit und die Überzeugung, dass Basalt ein unvergängliches Werk ist, diesen Stein weich machen“.

Shuqair fügte hinzu, dass er „zu Beginn für 10 Jahre mit primitiven Werkzeugen wie Hammer und Meißel arbeitete, als ob ich in der Römerzeit leben würde, zusätzlich zu der Schwierigkeit, große Felsblöcke ohne schwere Maschinen zu transportieren“.

Ein Naturmuseum

Aufgrund seiner Leidenschaft für Kunst und Bildhauerei verwandelte Shuqair sein Haus in ein Museum zur Ausstellung von Kunstwerken, als erster Syrer, der dies tat.

Shuqair sagt: „Wir waren es im Allgemeinen gewohnt, skulpturale Arbeiten in Galerien für einen begrenzten Zeitraum zu sehen, also kam mir die Idee, ein ständiges Freilichtmuseum für die Menschen und Kunstliebhaber zu eröffnen, damit sie es besuchen, die skulpturalen Werke und die verwendeten Werkzeuge sehen und mit dem Künstler durch Dialoge interagieren und ihm bei der Arbeit zusehen können“.